Ci volete parlare di questo nuovo progetto? Come nasce?
O.S. Per me Trilok è uno dei miei maestri, eroi e ispiratori perché è uno dei pionieri di quella che oggi i media chiamano “world music” o “world jazz music”, quindi seguo la sua musica da molto tempo e suoniamo insieme ad altre formazioni da più di 4 anni. L’opportunità si è presentata e l’idea di mescolare l’afrocubano con l’India con un musicista che è un maestro nel mettere insieme culture diverse è un dono che apprezzo molto; inoltre è la migliore scuola che si possa avere se si vuole andare in quella direzione.
T.G. Io e Omar suoniamo insieme da molto tempo, abbiamo iniziato a suonare inizialmente in duo, poi è arrivato Paolo Fresu e ora stiamo iniziando a suonare in duo. È una combinazione di due radici, Cuba e il suo sound afrocubano e l’India, i due vedranno che è un processo naturale.
Cosa succederà sul palco di Rovigo?
O.S. Sarà groove e interazione dall’inizio alla fine, Libertà Organizzata e poliritmi tra la tradizione indiana e quella afrocubana.
T.G. Sono sicuro che è qualcosa di unico e insolito che il mondo del jazz non ha ancora visto, non è jazz… penso che sia oltre il jazz.

Foto di Antonello Mori
Come intendete procedere?
O.S. Ascoltando, ascoltando e ascoltando. Parlare e parlare insieme. Sarà un dialogo tra due culture e due generazioni che amano il ritmo, le melodie e l’armonia…
Per ognuno di voi, rispettivamente, cosa significano le vostre radici?
O.S. È la base di ciò che condividerò in seguito, è la linea di fondo, la spina dorsale di tutto ciò che suono. Suono sempre pensando alla chiave principale della nostra tradizione afrocubana: la clave cubana.
T.G. Le radici per tutti sono la vita, l’anima di ogni essere umano; è il modo in cui si esprime nel mondo. Io vengo dall’India, quindi le mie radici si sentono nel modo in cui mi comporto, nel modo in cui gioco, nel modo in cui mangio, tutto riguarda le radici.
Avete in mente un repertorio?
O.S. Suoneremo alcune musiche mie e di Trilok e credo che l’improvvisazione sarà un elemento fondamentale della nostra interazione. Suonare con il proprio maestro e amico è una sfida, ma allo stesso tempo molto emozionante.
T.G. Naturalmente abbiamo un repertorio che suoneremo, che non voglio dirvi… venite e fatevi sorprendere, sarà molto meglio per la gente.
Quali sono le abilità reciproche che apprezzate l’uno nell’altro?
O.S. L’ho già detto prima. Lui è uno dei miei maestri e fonte di ispirazione non solo nella musica, ma anche nella vita e con il cibo e i vini.
T.G. Credo che, più che le capacità, conti la musica e il modo in cui ci relazioniamo l’uno con l’altro, il modo in cui creiamo un dialogo con gli altri sul palco, il modo in cui rispondiamo alle domande e creiamo un senso di felicità sul palco che può essere poi proiettato al pubblico. Questo è importante.
Pensi che questa vostra collaborazione possa essere registrata e diventare un album in futuro?
O.S. Non lo so… tutto è possibile ma l’industria del disco oggi è qualcosa che prende una nuova direzione e a volte controversa…. Personalmente, mi piacerebbe molto, ma solo il tempo ci darà la risposta…
T.G. Non so se sia così importante registrare dischi al giorno d’oggi, perché chiunque li compra, chiunque crede che sia un bene che escano nuovi dischi, se hai idee migliori siamo invitati a seguire i tuoi consigli… per ora non ne so nulla.

Oltre a questo progetto, a cosa stai lavorando?
O.S. Sto lavorando a diversi progetti in questo periodo…Lavoro a un nuovo progetto chiamato Vibe Factor, un trio con un grande batterista uruguaiano di nome Diego Piñeira e un meraviglioso trombettista tedesco di nome Joo Kraus con la nostra musica. Allo stesso tempo ho iniziato a lavorare su un progetto con 6 cantanti donne provenienti dal deserto algerino che hanno un collettivo chiamato Lemma diretto dalla grande cantante algerina Souad Asla che ho conosciuto più di 20 anni fa ad Algeri e ora realizzeremo il nostro sogno, fare una combinazione tra la musica algerina e quella cubana in modo contemporaneo. Inoltre avremo in questo progetto altri due grandi musicisti con cui amo suonare, Gustavo Ovalles alle percussioni da Caracas Venezuela e un grande chitarrista ungherese di nome Csaba. E a dicembre lavorerò a Tokyo alla creazione di una nuova formazione che si baserà su strumenti tradizionali giapponesi e lavoreremo con la musica di un vecchio compositore giapponese di nome Shoichi Kaneko che si concluderà con la registrazione di alcuni video con la nostra interpretazione delle sue composizioni. Questo impegno sarà davvero interessante perché è qualcosa che non faccio di solito e sono molto emozionato.
T.G. Suono molto con il mio gruppo, il mio quartetto, poi faccio spesso concerti da solista e l’ultimo disco che ho registrato è con il quartetto Arké string, le mie canzoni e le loro canzoni… questo è il mio progetto per il prossimo anno e il cd che uscirà l’anno prossimo si chiama «Mirror», specchio in italiano. E poi ho un duetto con Stefano Bollani, che non vedo l’ora di fare con questo grande musicista.
Alceste Ayroldi